Ako písať vtipné príbehy (s obrázkami)

Humor je dôležitou súčasťou každodenného života. Ľudia používajú humor na zmiernenie napätých situácií, zmiernenie stresu a smútku a na nadviazanie vzťahov s ostatnými pri dobrom smiechu. Ak máte veľký zmysel pre humor a zaujímate sa o písanie, možno premýšľate, ako spojiť svoje talenty. Napísať vtipný príbeh nie je také ťažké, ako si možno myslíte, takže začnite pracovať na svojom rukopise a nechajte svoje komediálne príbehy priniesť smiech ostatným.

Pomocník pre vtipné príbehy


Ukážky vtipných anekdot

Nápady na vtipné príbehy

Časť 1 z 3: Plánovanie príbehu


Určite svoj štýl humoru. Keď si sadnete k písaniu vtipného príbehu, musíte si uvedomiť svoj osobný štýl humoru. Ak sa snažíte písať štýlom, ktorý nezodpovedá vašim silným stránkam ako komika alebo rozprávača, potom váš príbeh nemusí byť taký silný, ako by mohol byť. Existuje mnoho rôznych typov/štýlov humoru. Medzi najobľúbenejšie patria[1]

  • Pozorovanie humor zahŕňa poukazovanie na humorné alebo všedné situácie v každodennom živote, ako aj uťahovanie si z iných, často hravým spôsobom.
  • Anekdotický humor sa zameriava na humorné osobné príbehy, ktoré môžu byť mierne prikrášlené na dosiahnutie komediálneho efektu.
  • Burleska zahŕňa karikatúru a imitáciu, často s prehnanými charakteristikami.
  • Temný (alebo šibeničný) humor zahŕňa smrť a iné druhy nešťastia, často s komicky pesimistickým pohľadom.
  • Suchý (alebo mŕtvy) humor využíva nedostatok emócií alebo výrazu na podanie vtipného materiálu.
  • Fraškovitý (alebo screwball) humor využíva scénky alebo satiru zahŕňajúce veľmi nepravdepodobné okolnosti, často s prehnanými reakciami a zbesilými pohybmi.
  • Vysoké (alebo highbrow) humor zahŕňa kultivované alebo inteligentné témy/témy.
  • Hyperbolický humor využíva nadsádzku a preháňanie na dosiahnutie komediálneho efektu.
  • Ironické humor zahŕňa buď vybočenie z normálu, alebo situáciu, v ktorej diváci vedia viac ako postavy.
  • Satirický humor poukazuje na slabosti a pády človeka alebo spoločnosti s komediálnym účinkom.
  • Sebakritický humor obsahuje komika alebo rozprávača, ktorý si robí srandu sám zo seba.
  • Situačné humor využíva niektoré prvky frašky, screwball alebo slapstick komédie na zosmiešnenie každodenných situácií.
  • Slapstick zahŕňa hranie zosmiešneného násilia alebo telesného poškodenia prostredníctvom fyzickej komédie.


Rozhodnite sa, o čom bude váš príbeh. Predtým, ako napíšete vtipný príbeh, musíte mať nejakú predstavu o samotnom príbehu. Nestačí mať vtipy alebo vtipný scenár; príbeh musí byť silný, aby mohol podporiť humorné prvky.[2]

  • Brainstorming nápadov. Ak ste sa zasekli, skúste si pozrieť vtipné filmy a prečítať vtipné príbehy, aby ste získali inšpiráciu.
  • Napíšte si zvláštne alebo smiešne situácie, ktoré ste zažili v minulosti. Netrápte sa tým, aby boli práve teraz vtipné. Napíšte, čo si o zážitku pamätáte a prečo vám to pripadalo humorné.
  • Vyberte si živé prostredie, ktoré si vaše publikum bude vedieť predstaviť. Humor lepšie pochopia, ak si dokážu predstaviť prostredie. Samotné prostredie nemusí byť vtipné (hoci môže byť), ale malo by dávať zmysel pre postavy a zápletku, ktorú vytvárate.
  • Premyslite si, čo chcete, aby váš príbeh v konečnom dôsledku povedal. Aká bude hlavná pointa vášho príbehu? Je to príbeh o prekonávaní nepriazne osudu? či ide o komentár k modernej spoločnosti?


Vytvorte konflikt a napätie. V ideálnom prípade by napätie a jeho riešenie vo vašom príbehu malo ilustrovať niektorý aspekt ľudskej povahy. Keď vytvoríte konflikt svojho príbehu, povedzte čitateľom, aká stávka hrozí vašim postavám, ak ho nevyriešia. Pre čitateľov budú udalosti vo vašom príbehu zaujímavejšie, ak vytvoríte konflikt a napätie, ktoré posunú dej dopredu.

  • Konflikt vášho príbehu by mal vytvárať napätie. Keďže ide o zábavný príbeh, toto napätie môže byť zábavné samo o sebe alebo okolnosti okolo neho (ako sa vytvára alebo ako sa rieši) môžu byť humorné. Najčastejšie spôsob, akým vyriešite napätie v komediálnom príbehu, poskytne veľkú časť humoru.
  • Okrem toho vždy vytvorte nejakú stávku. Dobrý príbeh má pre postavy nejaký výsledok, ktorý môže byť smiešny alebo tragický (ale musí byť realistický).
  • Načrtnite vzrastajúci dej, vyvrcholenie a klesajúci dej. Vyvrcholenie je zvyčajne vrcholom napätia a stúpajúce a klesajúce akcie toto napätie budujú a uvoľňujú (v tomto poradí).
  • Vo filme Chrisa Farleyho Tommy Boy, konfliktom je napríklad riziko, že Tommyho zlá svokra a jej tajný manžel predajú podnik a ujde im to. Napätie vzniká z tohto konfliktu, keď príbeh narastá do bodu, keď sa všetko musí vyriešiť.


Vyberte si uhol pohľadu. Výber hľadiska príbehu si vyžaduje, aby ste sa rozhodli, kto by príbeh najlepšie vyrozprával a ako by sa tieto informácie mali podať. Hlavné možnosti, ktoré máte k dispozícii, sú prvá osoba, druhá osoba a tretia osoba. Neexistuje objektívne správna alebo nesprávna voľba, pretože všetko závisí od toho, čo podľa vás najlepšie vyhovuje vášmu príbehu.[3]

  • Prvá osoba – v tomto prípade sa príbeh rozpráva pomocou slov „ja“, „ja“ a „môj“.“ Je to subjektívny pohľad jednej postavy na udalosti vášho príbehu a rozprávačom je zvyčajne buď protagonista (hlavná postava), alebo blízka vedľajšia postava, ktorá rozpráva príbeh protagonistu.
  • Druhá osoba – príbeh vyrozprávaný v druhej osobe sa hovorí priamo „vám“ (bez akéhokoľvek „ja“, okrem dialógu). Čitateľ si predstavuje, že je súčasťou deja, pričom dej je napísaný nasledujúcim spôsobom: „Sledujete ho po schodoch a ste prekvapení tým, čo vidíte.“
  • Tretia osoba vševediaceho rozprávača – v tomto prípade rozpráva vševediaci (vševidiaci a vševediaci) rozprávač, pričom nikdy nehovorí o „ja“ ani neoslovuje čitateľa „ty.“ Čitateľ pochopí udalosti, myšlienky a motivácie, ktoré každá postava prežíva.
  • Tretia osoba obmedzená – hoci je rozprávaná podobným rozprávačským štýlom ako tretia osoba vševediaca, tretia osoba obmedzená ponúka pohľad len na myšlienky/pociťovanie jednej postavy. Rozprávanie sleduje hlavného hrdinu a prináša svet tak, ako ho prežíva.


Nastavte vtipné situácie. Vyberte si počiatočné vtipné prostredie alebo udalosť a potom na tomto nápade postavte zvyšok zápletky príbehu. Napríklad nevhodné alebo nezvyčajné prostredie alebo udalosť môžu vytvoriť skvelú komédiu. Ako ďalšiu možnosť použite klasickú komediálnu situáciu, napríklad zámenu identity, nachádzanie sa na nesprávnom mieste v nesprávnom čase alebo vloženie postavy alebo predmetu do situácie, do ktorej nepatrí.[4]

  • Povedzme, že váš príbeh je o mužovi, ktorý je pozvaný na obed. Na obed príde v tričku, šortkách a žabkách a navyše si so sebou priviedol psa. Ukázalo sa však, že ide o luxusnú päťhviezdičkovú reštauráciu s dress kódom. Hoci sa samotná situácia nemusí zdať vtipná, je skvelým zdrojom humoru, pretože prevracia vaše očakávania. Kontrastom noblesnej reštaurácie s mužovým ležérnym oblečením môžete čitateľom pripraviť scénu a pomôcť im vžiť sa do vtipnej situácie postavy.


Vytvorte vtipné postavy. Dobré postavy sú nevyhnutné pre každý príbeh a vtipné príbehy nie sú iné. Je síce ťažšie vytvoriť dobre napísanú a zábavnú postavu, ale nie je to nemožné. Zamerajte sa na to, aby postavy boli svojím spôsobom vtipné, či už kvôli tomu, ako vyzerajú, ako hovoria/chovajú sa, alebo kvôli situáciám, v ktorých sa ocitnú.[5]

  • Nezabudnite, že existuje mnoho rôznych druhov humoru. Vaše postavy môžu byť sarkastické, hlúpe, všímavé atď.
  • Program Three Stooges ponúka skvelý príklad zábavných postáv. Ich štýl humoru bol prevažne fraškovitý, ale veľká časť humoru vyplýva z ich osobností, zvláštností a reakcií na situácie aj na seba navzájom.
  • Nechajte humor každej postavy vychádzať z jej osobnosti a byť v súlade s jej vlastnosťami.
  • Zatiaľ sa nestarajte o vytvorenie celého príbehu postavy (hoci to budete musieť urobiť, keď začnete so samotným procesom písania). Zatiaľ sa sústreďte na to, aby ste si v hlave vytvorili jasnú predstavu o tom, ako postavy vyzerajú a ako sa správajú.

2. časť z 3:Písanie príbehu


Napíšte pútavý prvý odsek. Na konci prvého odseku sa mnohí čitatelia rozhodnú, či budú v čítaní príbehu pokračovať, alebo to vzdajú a odložia ho. Silný, pútavý začiatok je teda nevyhnutný, ak chcete, aby čitatelia pokračovali vo zvyšku príbehu.[6]

  • Dobrý prvý odsek by mal upútať pozornosť a zaujať čitateľa.
  • Netrápte sa tým, aby bol začiatok vtipný; humor môžete vždy vložiť počas procesu revízie. Zamerajte sa na to, aby ste čitateľa zaujali navodením scény alebo situácie.
  • Skúste do prvého odseku zakomponovať niečo nezvyčajné, niečo nečakané, nápadnú akciu alebo zaujímavý konflikt. To vytvára napätie a pocit naliehavosti a čitateľ bude chcieť pokračovať.


Rozvíjajte svoje postavy. Každý príbeh, či už ide o beletriu alebo literatúru faktu, potrebuje dobre rozvinuté, trojrozmerné postavy. Neuspokojte sa s plochými postavami, ktoré už všetci videli. Dajte svojim postavám určitú osobnosť, a ak píšete o skutočných ľuďoch, ktorých poznáte, uistite sa, že ich oživíte opisom ich vzhľadu, spôsobov správania a iných stránok ich osobnosti.[7]

  • Vždy o postave vedzte viac, ako v príbehu skutočne použijete. Skôr než začnete písať, v hlave si vytvorte charakter postavy, aby vám a čitateľovi pripadal skutočný.
  • Urobte brainstorming, čo robí túto postavu jedinečnou. Zvážte, ako vyzerá, aké má záľuby, temperament, fóbie, chyby, silné stránky, tajomstvá, určujúce momenty/spomienky atď.
  • Dbajte na to, aby ste čitateľom sprostredkovali štyri hlavné charakteristiky: vzhľad, konanie, reč a myšlienky postavy. Akékoľvek iné detaily môžu podporiť tieto charakteristiky, ale bez týchto štyroch vaša postava nemusí pre čitateľa ožiť.


Zapracujte vtipné anekdoty. Anekdoty sú krátke osobné príbehy, ktoré vyjadrujú niečo vtipné alebo zmysluplné. Anekdota je krátky osobný zážitok, o ktorom rozprávate svojim priateľom pri káve alebo koktejloch. Niektoré z najlepších anekdot sú výstižné, úderné a zaujímavé.[8]

  • Mnoho ľudí si myslí, že humorné príbehy/anekdoty sú zábavnejšie ako skutočný vtip. Vtipy môžu vyvolať smiech, ale sú krátkodobé a spravidla menej zapamätateľné ako skutočný príbeh o rozpakoch alebo omyle.
  • Nezostávajte len pri svojich osobných anekdotách. Vyťažte zo svojich predchádzajúcich rozhovorov s priateľmi, rodinou a spolupracovníkmi a pokúste sa do nich zakomponovať momenty humoru.
  • David Sedaris je skvelý komediálny spisovateľ, ktorý využíva osobné anekdoty ako odrazový mostík na rozprávanie o komických (a niekedy aj tragických) aspektoch ľudskej povahy a skúseností. Skúste si prečítať jeho eseje na internete alebo si vyberte jednu z jeho mnohých kníh, aby ste získali inšpiráciu a príklady.


Ukáž, nerozprávaj. Možno ste už počuli staré príslovie: „Ukáž, nerozprávaj.“ Znamená to, že v opise situácie alebo prostredia čitateľovi je viac sily a sily, než keď mu jednoducho poviete, čo sa deje. Napríklad namiesto toho, aby ste použili starú známu vetu: „Bola tmavá a búrlivá noc“, aby ste čitateľovi povedali, že vonku prší, môžete opísať zvuk dažďových kvapiek narážajúcich na strechu, vŕzganie stieračov vášho auta a spôsob, akým blesk osvetlil svah, akoby bol deň.

  • Používajte konkrétne detaily, ktoré ilustrujú pointu, ktorú sa snažíte vyjadriť. Namiesto toho, aby ste čitateľovi povedali, že postava je smutná, ukážte ju, ako plače a uteká preč, aby bola sama.
  • Nechajte čitateľa, aby si sám poskladal kúsky scény alebo udalosti. Pomôže to čitateľovi precítiť vaše emócie autentickejšie.
  • Buďte konkrétni a používajte konkrétne opisy. Vyhnite sa abstraktným alebo nehmotným výrazom a namiesto toho sa zamerajte na niečo, čo si čitateľ môže predstaviť, že vidí, počuje, dotýka sa alebo cíti.

3. časť z 3:Revízia vášho príbehu, aby bol vtipnejší


Pokúste sa začleniť komediálne opisy. Opisy môžu byť vtipné samy o sebe a môžu tiež pripraviť scénu pre vtipnú akčnú sekvenciu. Vaše komediálne opisy môžu podrobne opisovať dve veci, ktoré by za normálnych okolností nemali ísť dokopy, alebo sa môžete zamerať na opis absurdnosti spôsobu, akým sa osoba, miesto alebo vec javí.

  • Nájdite nový a zaujímavý spôsob, ako povedať niečo známe. Môže to byť veľmi vtipné a zároveň to udrží vašich čitateľov v napätí.[9]
  • Skúste vo svojich opisoch používať vtipné prídavné mená. Opäť by ste sa mali zamerať na to, aby ste niečo povedali spôsobom, ktorý čitateľa prekvapí alebo poteší.
  • Mnohí komici zistili, že slová s tvrdým „k“ (napríklad „auto“ alebo „pätorka“) jednoducho znejú vtipnejšie. To isté platí aj pre slová s tvrdým „g“ (napríklad „guacamole“ alebo „garrulous“)


Píšte vtipné prirovnania. Dobré komediálne prirovnanie by malo opisovať, ako spolu dve veci súvisia, ale môže to urobiť vtipným alebo nečakaným spôsobom. Prirovnávací vtip by mal stále vyjadrovať pointu, ktorú sa snažíte vyjadriť, ale mal by to robiť spôsobom, ktorý čitateľa rozosmeje.[10]

  • Používajte prirovnania a metafory, ktoré vyvolávajú známe obrazy.[11]
    Mohli by ste napríklad povedať niečo také: „Zvládnuť tento týždeň bude asi také ľahké ako nalakovať slonovi nechty na nohách; dúfam, že sa z toho dostanem živý.“
  • Prirovnanie je prirovnanie, pri ktorom sa používa slovo „ako“ alebo „ako“. Príkladom prirovnania môže byť: „Tvoja láska je ako kvetina.“
  • Metafora je prirovnanie, ktoré opisuje niečo, akoby to bolo v skutočnosti niečo iné. Príkladom metafory by mohlo byť: „Moje srdce je búšiaci bubon.“
  • Humorné prirovnanie by mohlo znieť napríklad takto: „Tancoval ako kôň opitý vínom…ale stále bol lepším tanečným partnerom ako ja.“
  • Vyskúšajte rôzne prirovnania, kým nenájdete také, ktoré je účinné a rozosmeje vás, a potom ho vyskúšajte na niekom inom, aby ste zistili, či ho považuje za vtipné.


Robte si srandu sami zo seba. Ak píšete o tom, že všetci v rodine alebo na pracovisku sú hlúpi a škaredí, vaši čitatelia si pravdepodobne budú myslieť, že ste zlí a nespravodlivo kritickí. Ak však urobíte zo seba terč svojich vtipov, vaši čitatelia pochopia, že preháňate alebo sa vyčleňujete pre komediálny efekt, a nebude to vyznievať zlomyseľne alebo odsudzujúco.[12]

  • Je v poriadku, ak si robíte žarty z iných blízkych osôb (svojich priateľov, rodiny atď.). Ak ich však len zatĺkate bez toho, aby ste si uťahovali zo seba, môže to vyznieť zlomyseľne alebo arogantne.
  • Obavy, že urazíte ostatných, môžu potlačiť vašu komédiu.[13]
    Keď si robíte srandu sami zo seba, čitatelia vedia, že je v poriadku smiať sa spolu s vami, pretože nikto iný nie je nespravodlivým terčom.
  • Hovorte o osobných skúsenostiach, veciach, ktoré sa stali vašim priateľom/rodine/pracovníkom, a o akýchkoľvek iných aspektoch vášho života, ktoré vám priniesli vtipné príbehy – len nezabudnite zosmiešniť seba aspoň tak, ako zosmiešňujete iných.


Nikdy nehovorte čitateľovi, že niečo je vtipné. Nepovedali by ste vtip a potom nevysvetľovali: „To malo byť vtipné“ – alebo by ste to aspoň nemuseli vysvetľovať, ak by to vaše publikum považovalo za vtipné. To isté platí aj pri písaní vtipného príbehu. Ak musíte čitateľom povedať, že niečo je vtipné, vtip pravdepodobne prepadol.[14]

  • Nechajte čitateľov, aby sami objavili humornú stránku vašej situácie. Vďaka tomu bude rozprávanie silnejšie a vaše vtipy budú čitateľovi lepšie sedieť.
  • To súvisí s pravidlom „ukazuj, nerozprávaj“. Tak ako ste čitateľovi ukázali scénu alebo postavu pomocou šikovného opisu, mali by ste rovnako ukázať čitateľovi vtipný opis alebo dejovú sekvenciu bez toho, aby ste povedali, že je vtipná.


Pamätajte na pravidlo troch. Veľa písaných komédií spočíva v tom, že sa nastavia očakávania čitateľa (napríklad vytvorením vzoru) a potom sa tieto očakávania vyvrátia. Čitateľ si uvedomí, že príbeh sa nevyvíjal tak, ako očakával, čo má často komické následky. Jedným zo spôsobov, ako nastaviť tento typ humorného výsledku, je použitie pravidla troch.[15]

  • Pravidlo trojice spočíva v spájaní dvoch podobných myšlienok/udalostí/ľudí tak, aby čitateľ rozpoznal tvoriaci sa vzorec.
  • Keď už čitateľ očakáva pokračovanie schémy, dodáte tretiu myšlienku/udalosť/osobu, ktorá sa uberá smerom, ktorý čitateľ nečakal.
  • Najlepšie to funguje so skupinami po troch, pretože je to dostatočne nízky počet, aby si väčšina ľudí ľahko zapamätala jednotlivé položky, ale zároveň je to práve toľko položiek, aby čitateľ prišiel na to, že vidí vzorec a očakáva, že bude pokračovať.
  • Ako príklad pravidla troch môžete povedať niečo také: „Neviem, čo je s mojím psom; brával som ho na kurzy poslušnosti, naučil som sa ho disciplinovať, ale stále mi nepomohol stretnúť sa s niekým v psom parku.“


Precvičte si používanie komediálneho načasovania. Komediálne načasovanie môže znamenať nastavenie série udalostí tak, aby sa odohrali v určitom čase a na určitom mieste, ale znamená to aj nechať vtip, vtipné slovo/výraz alebo pointu dopadnúť humorným spôsobom. Všetko je to o podaní a o tom, ako vtip alebo príbeh pripravíte.[16]

  • Komediálne načasovanie môže zahŕňať prvok prekvapenia, zavádzania alebo jednoducho budovania napätia, aby vtipná replika padla v najlepšom možnom momente.
  • Príkladom komediálneho načasovania môže byť napísanie niečoho ako: „Tento tip na rande vždy funguje a vášho partnera privedie do šialenstva…okrem prípadov, keď sa mu to nepodarí.“


Nepreháňajte to s humorom. Ak píšete komédiu po prvýkrát, môžete byť v pokušení napchať do nej čo najviac vtipov, vtipných opisov a komických situácií. Niekedy však môže byť príliš veľa humorných prvkov prehnané a v konečnom dôsledku to uberá príbehu na sile. Snažte sa vyvážiť humor a uistite sa, že je relevantný a slúži vášmu príbehu (namiesto toho, aby váš príbeh slúžil humoru).[17]

  • Nestrácajte pozornosť na to, o čom váš príbeh vlastne je. Môže to byť veľmi vtipný príbeh, ale najprv musí byť silno napísaný.
  • Snažte sa obmedziť používanie humoru v celom príbehu. Takto, keď vtipná hláška naozaj dobre padne, bude zapamätateľná a výnimočne vtipná.

  • Upravte svoj príbeh. Keď budete robiť revízie, napríklad vkladať viac komédie (alebo zmenšovať komediálne prvky), nezabudnite urobiť dôkladnú úpravu. Úprava takéhoto príbehu si bude vyžadovať, aby ste prešli každý riadok a hľadali v rukopise preklepy, rozvité vety, fragmenty viet, slabé opisy, klišé a iné problémy.

    • Predtým, ako sa k príbehu dostanete, môže byť užitočné odložiť ho na niekoľko dní, aby ste ho upravili a zrevidovali. Keď sa na svoj príbeh pozriete čerstvými očami, je pravdepodobnejšie, že zachytíte chyby, ktoré by ste inak prehliadli.
    • Zvážte možnosť dať svoj príbeh prečítať priateľovi a požiadať ho o spätnú väzbu. Mali by ste tiež požiadať svojho priateľa, aby zakrúžkoval alebo podčiarkol všetky preklepy, gramatické/syntaktické chyby a slabé alebo nedoriešené segmenty deja.
  • Odkazy